La muse galante - Editeur de curiosités littéraires graphiques

Petit dictionnaire des idées reçues...de l'été

Abricots:  - Nous n'en aurons pas encore cette année

Banquet: - La plus franche cordialité ne cesse d'y regner

                       - On en emporte le meilleur souvenir, et on ne se sépare jamais sans s'être donné rendez-                      vous pour l'année prochaine

                       - Un farceur doit dire: "Au banquet de la vie infortuné convive..."

Campagne:  - Les gens de la campagne meilleurs que ceux des villes; envier leur sort.

Chaleur: - Toujours insupportable

                      - Ne pas boire quand il fait chaud.

Hamac : - Propre aux créoles

                   - Indispensable dans un jardin

                   - Se persuader qu'on y est mieux que dans un lit.

Oasis: - Auberge dans le désert

Punch: - Convient à une soirée de garçons

                 - Source de délire

                 - Eteindre les lumières quand on l'allume

                 - Et ça produit des flammes fantasiques.

Temps: - Eternel sujet de conversation

                   - Toujours s'en plaindre

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• Extraits du "Dictionnaire des idées reçues" de Gustave Flaubert - Le castor Astral.
• Photo de la Muse Galante

Edmond de Goncourt et Hokusai, "le vieil homme fou de peinture"

"Voici le peintre universel, écrivait-il, qui, avec le dessin le plus vivant, a reproduit l'homme, la femme, l'oiseau, le poisson, l'arbre, la fleur, le brin d'herbe; voici le peintre qui aurait exécuté trente mille dessins ou peintures; voici le peintre qui est le vrai créateur de l'Oukiyo-e (l'estampe populaire) ; voici enfin le passionné, l'affolé de son art, qui signe ses productions : fou de dessin". A partir de 1800, en effet, Hokusai ajoute à son nom "Gakyojin", c'est-à-dire "le vieil homme fou de peinture".

Les frères Goncourt furent attirés très tôt par les productions japonaises, qu'elles fussent objets de décoration intérieure, dessins ou estampes. D'ailleurs, Edmond de Goncourt, "catalogueur un peu poète par instant" dans La Maison d'un artiste (1881), y décrit avec une minutie quasi obsessionnelle les objets d'art japonais dont il s'était entouré dans sa maison d'Auteuil ( et dont on peut lire une description attachante faite par Maupassant ici)

Dans les dernières années de sa vie, Edmond de Goncourt projette d'aborder l'oeuvre de  treize artistes japonais, à travers une série de monographies sur L’Art japonais du XVIIIe siècle . Mais le projet est interrompu par la mort d’Edmond. Outamaro (1891) et Hokousaï (1896) constituent les seules volumes réalisés.

Laissons parler Huguette Barès, dans "Le Japon aimé" qui fit redécouvrir et apprécier l’art de l’estampe japonaise à des générations d’occidentaux. "Le charme et l'intérêt de cette collection est de ne s'être pas limitée aux geishas - superbes, cela va sans dire, mais, pour notre œil blasé, parfois répétitives, et galvaudées par trop d'imitateurs. Il semble que le goût contemporain, lassé des figures féminines, soit plus sensible au images d'acteurs (voir les Shakaru, cat. n° 118 à 121), aux paysages de Hiroshige,, ou encore aux dessins et esquisses des maîtres. Qui oserait avoir une réserve devant Hokusai ? Sûrement pas nous, dont l'œil fut initié à son œuvre par le Hokusaï d'Edmond de Goncourt et de nombreux passages de son Journal. (...) Ce goût qui nous paraît nouveau, Edmond de Goncourt l'avait déjà, aimant ces carnets où «défilent des hommes, des femmes, des quadrupèdes, des oiseaux, des poissons, […] et jusqu'à un pétale de fleur, un caillou, un brin d'herbe» (La Maison d'un artiste, t. I, p. 219)."

Dans le cabinet des curieux des Goncourt, on trouve quelques notes sur le japonisme.

La grande vague à Kanagawa «[…] dessin qui vous donne le coléreux de sa montée dans le ciel, l'azur profond de l'intérieur transparent de sa courbe, le déchirement de sa crête, qui s'éparpille en une pluie de gouttelettes, ayant la forme de griffes d'animaux.»

***

Je vous invite à découvrir la première rétrospective du fonds d’art graphique, présentée au musée des arts asiatiques Guimet, dédiée aux oeuvres de Kokusai, jusqu'au 4 Août 2008

• Trente-six vues du Mont Fuji (Fugaku sanjûrokkei) Sous la vague au large de Kanagawa (« la grande vague ») (Kanagawa oki namiura), 1830-32, Impression polychrome (nishiki-e), format ôban, Editeur : Eijudô, Signature : Hokusai aratame Iitsu hitsu, Legs Raymond Koechlin, 1932, EO 3285 © musée Guimet / Thierry Ollivier

Petites revues illustrées

J'aime les vieux papiers, les vieux livres, les vieilles revues illustrées de toute sortes du XVIII siècle au début du XXème.

Alors quand je fais les vide-greniers, bien sûr, je jette mon dévolu sur les caisses remplies de livres, de papiers et de revues... Il suffit que cela soit un peu jauni pour que mon coeur palpite plus fort!  A vrai dire, peu importe leur valeur (marchande) et leur état. Une seule envie me tenaille: y trouver des petites "perles littéraires", de belles gravures et surtout des curiosités pittoresques...

Aujourd'hui, mon panier était bien rempli! Pour quelques pièces jaunes, j'ai trouvé une trentaine de numéros de la revue "Le pelerin" de l'année 1893 et 1904, une revue hebdomadaire illustrée catholique, ancêtre du "Pelerin" actuel, qui traite de religion mais aussi de nombreux sujets de société. Créé le 12 juillet 1873, ce journal aurait eu la particularité d'être historiquement le premier magazine français en couleurs.

J'y ai trouvé aussi 6 patrons, suppléments hedomadaires gratuits de "Femmes d'aujourd'hui" de l'année 1952 et 1953. Jolis dessins, jolie typo...

Bientot, je vous mettrais en ligne quelques découvertes "pelerines" curieuses...

Les mots-clé de Google

(flamboyant) passion rouge

(insolite) pique couille

(élégant) derniere mode mallarmé

(bibliophile) gazette drouot

(utile)  graphique

(lettré) curiosité littéraire

(enigmatique) prisonniere erotique

(mysterieux) souliers rouges et fille aux mains coupées

(reveur) muse

(gourmand) timbale d'ecrevisse

La correspondance à Grignan

Ici, nos nuits sont plus belles que vos jours...

Sans la Marquise de Sévigné, le château de Grignan n'aurait pas eu la gloire qu'on lui connait.

Sa fille, Françoise, comtesse de Grignan, surnommée la plus jolie fille de France, après avoir dû repousser les avances du roi Louis XIV, fut mariée très jeune au comte de Grignan, dans la Drôme et y vécut toute sa vie.

Pour combler la distance qui les séparait, la mère et la fille s’échangèrent deux courriers par semaine. De cette correspondance de 764 lettres, il reste les célèbres écrits de la Marquise de Sévigné qui fit d'elle l'une des plus célèbre epistolière de tous les temps. Lorsque la marquise de Sévigné venait visiter sa fille, elle donnait de l'éclat aux réunions fastueuses qui s'y déroulaient  et qui rassemblaient prélats, écrivains et courtisans; elle fit de Grignan un lieu réputé, connu comme le "Versailles du Midi". Elle s'y installa en 1694 puis y mourut en 1696.

Pour honorer la brillante et infatigable épistolière, Grignan organise chaque été, son Festival de la correspondance. Pour cette 13e édition du Festival qui aura lieu du mercredi 2 au dimanche 6 juillet, la programmation s’ébauchera autour du thème « Les peintres ». Le Festival s’attachera à la personnalité des maîtres de la peinture et à la richesse des différents courants artistiques entre le 17e et 20e siècle. A voir et à écouter, des lectures spectacles sur Gustave Courbet, "Pascin, le prince de montparnasse", Nicolas de Stael ou Niki de saint Phalle...

• La comtesse de Grignan
• Gravures du Chateau de Grignan
• En savoir plus sur Roger Duchêne, le château de Grignan.

Aux faiseurs de mots

Louons ce jour :

« Les faiseurs de stances et d'élégies amoureuses, de ces beaux esprits qui tournent un sonnet sur une absence ou sur un retour, qui font une épigramme sur une belle gorge, et un madrigal sur une jouissance. »

contre lesquels Mr Jean de La Bruyère discourut à la réception  de L’académie française qui l’intronisa.

Du rouge de la femme au XVIIIème siècle

Rouge:  "Espèce de fard que les femmes du monde mettent sur leurs joues, par mode ou par nécessité."

" Pour animer encore ce visage, pour lui donner une vie factice, on a le rouge, dont le choix est une si grosse affaire. Car il ne s'agit pas seulement d'être peinte : le grand point est d'avoir un rouge «qui dise quelque chose». Il est encore nécessaire que le rouge annonce la personne qui le porte ; le rouge de la femme de qualité n'est pas le rouge de la femme de cour ; le rouge d'une bourgeoise n'est ni le rouge d'une femme de cour, ni le rouge d'une femme de qualité, ni le rouge d'une courtisane : il n'est qu'un soupçon de rouge, une nuance imperceptible.

À Versailles au contraire les princesses le portent très vif et très haut en couleur, et elles exigent que le rouge des femmes présentées soit le jour de la présentation plus accentué qu'à l'ordinaire. Malgré tout, le rouge éclatant de la Régence, empourprait les portraits de Nattier, et dû sans doute au rouge de Portugal en tasse, va s'éteignant sous Louis XV, et ne se montre plus qu'aux joues des actrices, où il forme cette tache brutale que Boquet ne manque pas d'indiquer dans tous ses dessins de costumes d'Opéra.

Mais l'usage en est toujours universel, le débit énorme. C'est un objet d'une consommation si grande qu'une compagnie offre en juin 1780 cinq millions comptant pour obtenir le privilège de vendre un rouge supérieur comme qualité à toutes les espèces de rouge connues jusqu'alors. Et l'année suivante le chevalier d'Elbée, qui évaluait à plus de deux millions de pots la vente annuelle, demandait qu'un impôt de vingt-cinq sols fût levé sur chaque pot pour former des pensions en faveur des femmes et des veuves pauvres d'officiers.

Il y eut dans le siècle des tentatives pour varier le rouge. Paris s'entretint pendant huit jours tout au moins d'un fard lilas qui avait fait son apparition au jardin du Palais-Royal. Puis vint un nouveau rouge qui dura plus, qui conquit la vogue et la garda : ce fut le serkis, un rouge qui avait la couleur des autres ; mais l'inventeur le disait adouci et rendu sans danger par l'introduction de ce serkis dont le koran fait la nourriture des houris célestes, et qui dans le sérail rend à la peau des sultanes le velouté de la jeunesse. Et au serkis succédait le rouge, le fameux rouge de Mme Martin."

La  femme au Dix-huitième siècle par Edmond et Jules De GONCOURT. Nouvelle édition, revue et augmentée. Charpentier 1877

Paradis de lectrices...

Je ne me lasse pas de fureter dans le fond numérisé ancien (affiches, estampes, textiles, livres anciens, enluminures) et les collections de la Bibliothèque municipale de Lyon. Dans la base affiches, j'y ai découvert quelques lithographies charmantes de lectrices...

• Lithographie de Eugène-Samuel Grasset . Librairie romantique, 1896
• Lithographie de  Rassenfosse André Louis Armand Rassenfosse. L'Art indépendant , 1896
• Rhead Louis, The Century magazine for june
• Lithographie de Aubrey Vincent Beardsley. Publisher children's books, 1895
• Lithographie de West. The Studio Almanac 1897
• Potthast Edward Henry. The Century the july number, 1896

Les frivolités de Mallarmé

" Quant aux dentelles, nous les voulons d'un grand prix, cet ouvrage, sorti des mains des fées elles-mêmes, ne connaissant point la médiocrité."

                                                             ***

Je découvre sur l'excellent Livrenblog, que Stephane Mallarmé pris l'initiative déconcertante de publier un Journal de mode, "La Dernière Mode - Gazette du Monde et de la Famille", entre septembre et décembre 1874, où il aime à dévoiler les paysages toujours changeants d'une robe ou d'une étoffe - les poults de soie, les satins, les velours à nuls autres pareils, les gazes et les tulles, les crêpes de Chine, les tissus lamés d’or et d’argent, goût somptueux, magnifique, ressuscité de jadis, les Cachemires de nuance claire... les roses et rose thé, bleus et bleu de ciel, les maïs, les réséda, les myosotis, les crème et gris clair de lune -   et les frivolités du monde féminin.

Et comble de poète, il se rêve lectrice et modiste, entreprend de tenir tous les rôles feminins,  se pare de pseudonymes enchanteurs tels que Marguerite de Ponty, Miss Satin, Zizy ou Olympe la négresse, y tient toutes les rubriques et assure les différentes fonctions de secrétaire, rédacteur et rédacteur en chef. Cette savoureuse aventure connaîtra huit numéros.

                                                                                   ***

J'en apprends un peu plus sur la petite histoire, en feuilletant " Stéphane Mallarmé, l'encre et le ciel" de Roger Bellet (Champs Vallon).

"A un moment, désesperant du despotique bouquin laché de moi-même, j'ai, après quelques articles colportés d'ici et de là, tenter de rediger tout seul, toilettes, bijou, mobilier et jusqu'au théatres et aux menus de diner, un journal La dernière mode, dont les huit ou dix numeros parus servent encore, quand je les devets de leur poussière, à me faire longtemps rêver"
(15 Novembre 1874)

" C'était un journal bimensuel de huit pages, couvertures bleue, à vignettes."

Stéphane Mallarmé y dispensa conseils sur l'education des jeunes filles, sur les livres scolaires, des recettes et conseils de lecture; il donna aussi une chronique des théatres , de la vie parisienne et des bains de mer.

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"Qu'importe, madame, que dans le salon temoin de votre triomphe, le trumeau traditionnel, pour attributs sculptés, revendique un masque tragique ou bouffon, accompagné d'une flûte mêlée  aà des pinceaux, tandis que s'en déroule a demi un manuscrit, si tout ce vieux style francais (encore de mode!) orne simplement le cadre d'une glace où vous vous reconnaissez. " (6 septembre 1874)

"A celles d'entre vous, Mesdames, qui ne séduirait pas une etiquette mythologique, je propose l'Oppoponax (eau, creme et savon), l'Exora, L'Ylang Ylang, ou le Nard Celtique: goûts étranges mais délicieux, dont respirée, la senteur fait rêver comme simplement prononcer le nom." (20 décembre 1874)

" Une robe trainante et collante en dentelle noire semée bizzarement d'acier bleue à reflets d'épee" ( 15 novembre 1874)

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Notons auss la réedition de certains articles culinaires du Journal de la Dernière mode dans Le Carnet d'or - Déjeuners, dîners & recettes aux éditions Cendres, dont vous pouvez lire une critique sur Bibliobs

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Et sinon, quelques images pour mettre l'eau à la bouche...

Réedition en fac similé des 8 numéros de la revue, éditée pour la Maison Dior par Ramsay en 1979.

La Dernière Mode, 6 décembre 1874 , Bibliothèque nationale de France , Visual Culture

De la Science Chromatique pour les élégants

Dans " Les Aventures de Faeneste", Agrippé d’Aubigné, avec sa verve singulière et cavalière du XVIIe siècle, nous livre une gamme chromatique savoureuse (près de cinquante nuances de coloris) , proposée par les marchands de bas (de soie) aux  élégantes (et aux élégants). Nous devrions bien nous inspirer de cette belle inventivité!

" Livre I Chapitre II - Moyens de paroistre. Deffense des bottes et des roses, pennaches et perruques.

Si vous ne voulez point discourir de chauses si hautes, vous philosophez sur les bas de chausses de la cour:

sur un blu turquoise, un orenzé, fueille morte, isabelle, zizoulin, coulur du Roy, minime, tristamie, vantre de biche (ou de Nonain, si vous voulez), amarante, nacarade, pensée, fleur de seigle, grisdelin, gris d’esté, orangé, pastel, espagnol malade, céladon, astrée, face grattée, couleur de rat, fleur de pesché, fleur mourante, verd naissant, verd gay, verd brun, verd de mer, verd de pré, verd de gris, merde d’oye, jaune paisle, jaune doré, couleur de Judas, de verollé, d’aurore, de serain , escarlatte, rouge-sang-de-beuf, couleur d’eau, couleur d’ormus, argentin, cinge mourant, couleur d’ardoise, gris de ramier, gris perlé, bleud mourant, bleud de la febve, gris argenté, merde d’enfant, couleur de selle à dos, de vefve resjouie, de temps perdu, fiammette, de soulphre, de la faveur, couleur de pain bis, couleur de constipé, couleur de faute de pisser, jus de nature, singe envenimé, ris de guenon, trespassé-revenu, Espagnol mourant, couleur de baize-moi-ma-mignonne, couleur de péché mortel, couleur de crystaline, couleur de bœuf enfumé, de jambons communs, de soulcys, de désirs amoureux, de racleurs de cheminée.

J’ay ouy dire à Guedron que toutes ces couleurs s’appellent la science de Cromaticque, et que doresenavant on s’abilleroit de couleur de physicque, comme de jambes pourries, de nez chancreux, bouches puantes, yeux chacieux, testesgaleuses, perruques de pendus, et le tout à la mode, sans y comprendre les couleurs de Rhétorique, et m’a dit qu’il se falloit garder de la couleur d’amitié."

• Bal à la Française, almanach, 1682. Paris. Bibliothèque nationale de France, cabinet des Estampes

Cabinet de lecture # 1

" Lieu où l'on donne à lire, moyennant une faible rétribution, des journaux et livres"

"Boutiques à lire", les cabinets de lecture, apparus au milieu du XVIII siècle, ont fleurit au XIX siècle, puis ont disparu avec la naissance des Bibliothèques. Ils furent ouverts en annexe aux librairies, afin de permettre de s'abonner à la lecture de livres et de périodiques sur place et à domicile.

Marcel Proust parlent ainsi des cabinets de lecture:

« Messieurs les Treize,

Puisque vous voulez bien m’inviter en quatorzième à donner mon opinion, la voilà :

Les personnes qui ont peu d’argent, et celles qui en ont beaucoup, sont empêchées d’ache-ter des livres, les premières par la pauvreté, les secondes par l’avarice. Aussi les empruntent-elles. Les cabinets de lecture ne feront donc que régulariser une situation existante, avec une innovation inouïe qu’il faudra rendre les livres prêtés. Ma crainte est que les éditeurs (je ne parle pas des miens qui sont des hommes généreux et charmants), trouvant la vente difficile, cherchent un profit plus sûr dans la « location ».

Ils n’auraient plus cette terreur, ni les auteurs cette espérance, la réimpression, chose chaque jour plus malaisée. Il s’agit, bien entendu, des ouvrages contemporains, et votre questionnaire ne porte pas sur le bon vieux cabinet de lecture où il y avait des livres qu’on ne trouvait que là (les romans de la comtesse d’Asche et de Céleste Mogador, parfois même La Chartreuse avec la préface de votre Père Balzac) et qu’on ne pouvait lire que ganté de suède. Malgré tout, et comme mes éditeurs sont bien gentils, je ferai valoir, en faveur des cabinets de lecture, cette vérité plus générale que, la satisfaction d’un goût conduisant plutôt à l’abus qu’à la restriction, de même que prendre des leçons au manège donne envie d’avoir un cheval à soi, à force de louer des livres, peut-être finira-t-on par en acheter, sinon par en lire.

Veuillez agréer, Messieurs, l’expression de mes sentiments les plus distingués."

Les marques de libraires, de relieurs et de cabinets de lecture permettent d'identifier les documents et de faire la réclame de ces officines.

• Ex Libris de Cabinet de lecture sur la Bibliothèque Municipale de Chambery
• Lettre de Marcel Proust vue sur Vacarme

Blue Flower Ocean

Anna Atkins est une botaniste britannique et illustratrice de renom qui réalisa les deux cent cinquante gravures de la traduction anglaise de l’ouvrage de Jean-Baptiste de Lamarck (1744-1829), Histoire des mollusques, qui paraît en 1822-1824, sous le titre de Genera of Shells. Puis, elle se consacre à la confection d'un herbier et à l'utilisation du cyanotype dans son ouvrage British Algae.

Le cyanotype est un procédé photographique monochrome positif ancien, par le biais duquel on obtient un tirage photographique bleu de Prusse, bleu cyan. Cette technique a été mise au point en 1842 par le scientifique et astronome anglais John Frederick William Herschel.

Les cyanotypes of Britsh Algae de Anna Atkins

Source: NYPL Digital Gallery

Carnet de dédales

Philippe Fassier est un illustrateur touche à tout. J'aime particulièrement ses labyrinthes à l'encre de Chine qui nous plonge dans un carnet de dédales, où se cotoient les univers de Jorge Luis Borges et de Jules Vernes.

« L'univers (que d'autres appellent la Bibliothèque) se compose d'un nombre indéfini et peut-être infini de galeries hexagonales…».

• Les cellules de la bibliothèque - Science & Vie Junior n°2 - Mars 1989
• Voyage au centre de la Terre –Science & Vie Junior n°10 - Décembre 1989

J'aime aussi son petit bestaire illustré:

• LabyZanimôs - Science & Vie Junior - n°8 Octobre 1989
• Hulotte - 1985 - Encre de Chine - Collection particulière

Une femme qui lit...

              Caresses des pages, frissons des doigts, rêves de nuits...

• Photo de femme nue qui lit, source inconnue
• La liseuse de Jean-Jacques Henner
• Femme nue lisant dans un fauteuil - Aimé-Jules Dalou,1878. Bronze Paris, musée d'Orsay
  © Photo RMN, Hervé Lewandowski

Un amour d'écrevisse

*** Quand les écrevisses servent de pretexte à une  cour galante, et qu'il faut se battre pour lutter contre leur disparition ***

" Ce pauvre M. Méline a encore bien d'autres affaires sur les bras, issues du même milieu « bien parisien ». Voilà-t-il pas que le Figaro vient de lui adresser une pétition signée Bobinette Langlois, et contresignée A. de St-Albin, pour lui dénoncer cet autre péril national, la disparition de l'écrevisse ?

Mlle Bobinette pétitionne même très bien. Elle expose en termes délicats et pimpants, au Père de l'Agriculture, les périls que fait courir au commerce des plaisirs la décadence de ce produit agricole exquis, sans lequel il n'y a plus de cabinets particuliers : l'écrevisse !

Vous appréciez aussi le potage bisque — dit-elle au Président du Conseil, — vous avez trop de goût pour dédaigner les écrevisses en timbale, à la Nantua. Vous ne sauriez donc envisager avec indifférence la disparition prochaine de ce délicieux crustacé. Mais pour nous, monsieur le Président, elle serait un véritable désastre.

Conçoit-on un souper sans écrevisses ? Il nous resterait les truffes. Encore est-il une saison où les truffes n'ont plus ni parfum ni vertu. Mais sans les écrevisses que deviendront nos tête-à-tête? Les écrevisses, ce sont les hirondelles de l'intimité, ce sont elles qui annoncent le printemps de l'amour. Avant leur apparition sur la table, on est cérémonieux, on se dit : «Chère amie ! Cher enfant ! » Après, on rit, on se taquine, on s'épanche, on s'appelle « Ange adoré ! » et on se tutoie. Vous comprenez maintenant notre consternation quand le bruit s'est répandu parmi nous qu'un tel auxiliaire allait nous manquer.

Ainsi parle la spirituelle Bobinette. Et, de fait, ce Bossuet de la galanterie française a raison de s'écrier : l'écrevisse se meurt, l'écrevisse est morte ! Nos rivières et nos ruisseaux, contaminés par les égouts d'usines, dévastés par un microbe meurtrier auquel les savants n'entendent goutte, voient peu à peu disparaître les derniers et minuscules échantillons du délicieux « petit poisson rouge qui marche à reculon », comme disait ce pauvre Jules Janin . Le lac de Nantua lui-même, et les adorables ruisselets du Bugey, où naquit la bisque chère à Brillat-Savarin , sont aujourd'hui sans une seule écrevisse. Celles que nous mangeons viennent d'Allemagne — honte patriotique ! — et encore, là-bas aussi la contagion les décime.

Il y va donc du salut de la galanterie française, que représente Mlle Langlois. Le remède, elle l'indique à M. Méline : L'Amérique possède une écrevisse savo.ureuse, le cambarus affinis — Bobinette parle latin, oui monsieur ! — qui résiste à tout et pullule dans les eaux où périssent nos pauvres écrevisses françaises. La conclusion, c'est que M. Méline est sommé de veiller à la repopulation de nos rivières par le cambarus — providentiel non moins qu' affinis — et, ce faisant, il aura bien mérité du pays « en travaillant à la repopulation de la France! »

Voilà qui est décisif. M. Méline ne serait pas un homme d'Etat s'il ne donnait suite à cette supplique si juste. Il fera plus : il accordera à Bobinette le Mérite agricole !"

Le Progrès Illustré » n°376 ( 27 Février 1898 ) »

Source: Bibliothèque Municipale de Lyon

Peinture: Abraham Hendricksz van Beyeren (1620-1690), Zürich, Kunsthaus 

Chante un jour cela très lentement...

Le portail Lectura des Bibliothèque des villes de Rhône Alpes offre une superbe exposition virtuelle sur Jules Massenet avec un dossier approfondi sur la vie et l'oeuvre du compositeur, richement illustrée de documents et d'images de l'époque, notamment de superbes affiches et partitions musicales.

Jules Massenet composa pour les scènes officielles une œuvre éclectique, bien de son temps, inspirée de l'Orient, de l'Antiquité gréco-romaine, des légendes médiévales, du théâtre classique, de la Bible,  du dix-huitième siècle français, en passant par Rabelais.

Il est interessant de voir que le compositeur fit du "marketing" de ses oeuvres, avec l'aide de l'éditeur Georges Hartmann qui assura l’exclusivité de la vente de ses partitions et des collaborations publicitaires avec Liebig ou les biscuits LU.

A noter aussi ses relations étroites avec le Parnasse, qui lui fournit des librettistes comme Catulle Mendès et Leconte de Lisle.

J'aime particulièrement ce petit "Billet d'amour musical"

et les partitions d'Enchantement et Esclarmonde.

Les livres

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Ils alignent leurs dos vêtus de cuirs divers
Où luit l'empreinte d'or des fleurons et des titres;
Serrés sur les rayons, côte à côte, à travers
La clarté miroitante et bleuâtre des vitres,
Ils alignent leur dos vêtus de cuirs divers.

Les maroquins grenus et fins semblent du marbre;
Les veaux polis ont la douceur souple des mains;
Les chagrins sont rugueux comme une écorce d'arbre.
Et parmi la candeur lisse des parchemins,
Les maroquins grenus et fins semblent du marbre.

Aux uns, le rouge ardent et les riches couleurs;
Aux autres, la douceur des teintes assorties,
Le bleu tendre, le vert et ses glauques pâleurs,
L'indécision des nuances perverties
Qui dérivent du rouge et des riches couleurs.

O livres, confidents de la pensée humaine,
Gardiens silencieux de trésors amassés,
Il est des heures où la fatigue ramène
Les coeurs pris de tristesse et les esprit lassés
Aux livres confidents de la pensée humaine.

Car entre leurs feuillets sommeille le parfum
De rêve confiés et d'intimes détresses,
De voeux inexaucés; et c'est là que plus d'un
Mit ses plus chers espoirs, ses meilleures tendresses
Qui montent des feuillets comme un vivant parfum.

C'est vers eux qu'on s'en vient encore aux heures lentes
Lorsque, pris du dégoût des hommes coudoyés
Et de l'écoeurement des choses ambiantes,
On appelle l'essor des rêves éployés;
C'est vers eux qu'on revient toujours aux heures lentes;

Et l'esprit allégé fuit sur l'aile des mots,
Trompant ainsi l'ennui des traînantes journées;
Dans un oubli voulu du réel et des maux,
Au froissement fébrile des pages tournées,
L'esprit allégé fuit sur les ailes des mots.

Henri de Régnier (1864-1936)

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         Source Photos: Old Books sur Flickr

Passion Rouge

Alezan, andrinople, bourgogne, cardinal, carmin, cerise, cramoisi, écarlate, magenta, pourpre, rouille, terra cotta, vermillon, le rouge est ambivalent, multiple, effrayant, puissant, majestueux, luxueux, érotique, féerique et infernal...

La galerie d’étude du Musée des Arts décoratifs a choisi la couleur rouge pour montrer la richesse de ses collections: arts décoratifs, bijoux, jouets, mode, textile, publicité. Avec plus de 400 objets, l'exposition tente de montrer la diversité du fonds et l'importance de cette couleur à travers sa symbolique, son utilisation technique et matérielle.

J'aime les portes d'entrées du rouge: Intérieurs rouges, Habits rouges, Rouge plaisir et volupté, Rouge Enfer et rédemption, Rouge enfance, Rouge précieux...

 

• Cuissardes Rogier Viver 1987
• Dessin Elsa Schiaparelli, Haute couture 1939
• Chapeau de paille avec visière découpée sur le devant, 1989 David Shiling
• Dessin Elsa Schiaparelli, Haute couture
• Etui a cigarettes Louis Cartier 1920
• Dessin Pénon Frères, XIX siècle

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« Elle restait meublée d’un divan de velours dont le rouge jadis incarnat était devenu de ce rose fané qu’a la confiture de framboise bue par du pain. »
Karl-Joris  Huysmans (1848-1907), En route (1895).

« Par exemple, madame, le jour où vous deviez dîner chez Mme de Saint-Euverte, avant d’aller chez laprincesse de Guermantes, vous aviez une robe toute rouge, avec des souliers rouges ; vous étiez inouïe, vous aviez l’air d’une espèce de grande fleur de sang, d’un rubis en flammes, comment cela s’appelait-il ? Est-ce qu’une jeune fille peut mettre ça ? »
Marcel Proust (1871-1922), À la Recherche du temps perdu, La Prisonnière (1923).

« Cette femme était vêtue de pourpre et d’écarlate, et Parée d’or, de pierres précieuses et de perles. Elle tenait Dans sa main une coupe d’or, remplie d’abominations et des Impuretés de sa prostitution. »
Apocalypse, 17.4

« Accroché au bas, dans la même panoplie, un gant noir avec crispin noir à intérieur rouge. Il a servi à M. Paul de Cassagnac dans son duel avec M. Ranc qui fit quelque tapage il y a sept ou huit ans. L’un passait pour le champion des conservateurs, et l’autre pour celui des républicains »
Paul Eudel (1837-1911), Collections et collectionneurs (1885).

***

Exposition « AUSSI ROUGE QUE POSSIBLE... »
19 mars 2008 - 1er novembre 2009

Natures mortes au livre

                                                             n

{Nature morte au livre ouvert} : anonyme - 1910-1915

{Composition autour d'un livre ouvert} : anonyme

{Nature morte au livre, vase, lampe et draperie} : Ropolo

Source: Gallica

L'arbre vengeur

Je découvre cette petite maison d'édition L'Arbre Vengeur dont le catalogue rassemble des écrivains excentriques ou « fins de siècle », "dynamiteurs discrets ou créateurs méconnus à la destinée imprévisible." Et ce qui ne gache rien au plaisir, les illustrations des couvertures de livres sont un régal...

 

Ils ont eu aussi l'heureuse idée d'éditer des badges collector illustrés de portraits d'écrivains comme Jean Richepin, Octave Mirbeau, Jean-Pierre Martinet, Lacadrua, Chesterton... Mon préféré est celui du sulfureux Pierre Louÿs dont je vénère les écrits plus que de raison (je vous en parlerais un jour...).

Pour découvrir l'Arbre-vengeur, voir le savoureux "Portrait d'une micro-maison d'édition" sur la librairie Sauramps.

BibliOdyssey

J'adore! J'adore BibliOdyssey! Découvrez le cabinet de curiosités créé de toute pièce par l'australien Peacay qui met en ligne des illustrations inédites trouvées dans la multitude des collections en ligne des bibliothèques du monde entier!

On en a plein les yeux: enluminures, architectures, cartographies, bestiaires, anatomies bizarres, astronomie, livres d'art, créatures fantastiques, machines extraordinaires ... Le résultat est magique, insolite, graphique, curieux, étrange, onirique... En prime: chaque illustration est accompagné d’une note descriptive et d’un lien vers sa source web. Le must: le livre, inspiré de l'aventure BibliOdyssey est sorti par Fuel Design.

De quoi se delecter de longues heures dans les arcanes de l'histoire des images et des livres, et de trouver de nouvelles inspirations...

J'y ai découvert notamment de délicieux ornements et gravures du XVII et XVIII siècle:

Les ornements de Jean Le Pautre, graveur du XVII siècle

Le Prince de Condé, empereur des Turcs (avec ses fabuleux chapeaux excentriques d'époque) de François Chauveau et  Sylvain Sylvestre

(étrange) Livre de portraiture d'Annibal Carrache

Liber Artificiosus Alphabeti Maioris  de Johann Merken et Heinrich Coentgen

Alfabeto di Lettere Iniziali de Mauro Poggi

Pour Messieurs exclusivement

Un article sur la Gazette de l'Hotel Drouot m'a donné l'idée de faire 'un petit inventaire pour la fête des pères.

nnn

Des boites à cigarettes

Des étuis et des coupe-cigares

Un allume-cigares

Des armoires et autres porte-cigares

Un briquet de table ou de poche

Un tire-bouchons

Un coupe-papiers

Une valise en cuir

Quelques jeux de société et et autres coupes en argent

Une montre de poche

Une affiche lithographiée

Une longue vue de marine

Des sceaux

Une radio dissimulée dans une bombe d'huile

Des boutons de manchette

Un stylo plume

Un cendrier aux armes de la Compagnie Générale Transatlantique

Une canne

Une coupe en argent

Une cravate

Un couteau Laguiole

Un juke-box Wurlitzer

Un pique-couille en bois moucheté à pommeau de métal argenté (utilisé par les filles publiques afin de se défendre des risques du métier et des mauvais payeurs).

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Champignons et magnolias

Nature polymorphe, étrange et magique chez Amy Ross. Voir aussi son blog, son actu, ses expos.

Je suis une coquette moderne

fureteuse, bibelotière, possédée du gout insatiablede la curiosité, vétue de négligés vaporeux exquis...

J'aime distiller un parfum de grâce et d'agrément,

Mettre du rose et du colori dans ma plume,

Réveiller mon imagination qui paresse et qui reve,

Faire de mon quotidien une petit fête intime perpetuelle...

Bijoux désirables

Les créations de Paraphernalia sont un délice pour les yeux... 

Paraphernalia  s'inspire des illustrations vintage d'anatomie, de faune, d'objets du XIX siècle pour fabriquer des bijoux - des broches, bracelets, boucles d'oreilles - tellement bizzares qu'ils en sont à croquer et très désirables!

Des rêves de papier

J'ai l'amour des beaux papiers pour y confier le secret de mes souvenirs et mes rêveries, pour y coucher pensées en tous genres, mes inspirations poétiques, cosmiques, ludiques et pour y écrire mes fantaisies, mes bagatelles et mes lettres d'amour...

J'aime les  illustrations d'antan, retro, vintages, baroques et les graphismes et design d'aujourd'hui...

A travers ce blog, je vous confie mes inspirations et mes découvertes sur le web, toutes en images et en mots à rêver...

Une pincée de curiosité

La curiosité comme un fil d'ariane, comme un état d'esprit.

Non, la curiosité n'est pas un vilain défaut.

Elle est une machine à produire de l'imaginaire, un attrape-rêve, un cabinet de fantaisies et de recettes magiques, oniriques, amoureuses...

Elle a le parfum suranné des mots d'antan, des miscellannées littéraires et insolites, des anecdotes licencieuses...

Elle a la manie des collections, des inventaires, des listes à ne plus savoir qu'en faire...

Elle se nourrit des imageries, des  illustrations, des gravures, des dessins, les audaces graphiques...

De la fatrasie

Parce qu'il faut bien commencer...

Partons de la source du fatras:

Fatras.n.m XIV siècle, au sens de "sorte de fatrasie". D'origine incertaine.1.Amas de choses disparates et sans valeur. Un fatras de vieux papiers.2.Ensemble incohérent.Un fatras d'idées folles.

FATRASIE.n.f.XIII siècle, fastrasie.Probablement dérivé de fatras.Littérature.Au Moyen-age, petit poème bouffon non dépourvu d'illusion satiriques, formé d'adages, de phrases absurdes, de comptines.

FATRASSER(RE).adj.XVII siècle.Dérivé de fatras.Vieilli.Qui se plait dans le fatras.

Avoir le sens du fatras, voilà l'origine de toute inventivité.C'est jouer comme un enfant avec le Chaos à l'origine des apparences.Née de Babel, riche d'échos anciens et de balbutiement novateurs, une langue en formation excelle dans l'invention verbale.

{ Du Nouveau Nouveau Magasin d'écriture de Hubert Haddad }